EL VENENO DEL TEATRO

Obra

EL VENENO DEL TEATRO

En la obra el discurso teórico se desarrolla de modo armónico. Escrita originariamente como un “diálogo ilustrado”. –no en balde transcurre en el París de los años anteriores a la revolución francesa- pronto abandona, de la mano de sus personajes, el plano de la especulación teórica para entrar en el de la práctica del juego dramático. ¿Solo juego?. Los conceptos de ficción y realidad que manejan la actriz y el marqués se muestran en conflicto a los pocos minutos de comenzar la obra, y a medida que ésta progresa son puestos en cuestión una y otra vez como instrumentos de conocimiento, como métodos de limitación de una realidad objetiva –si es que tal realidad objetiva existe-, para acabar negando cualquier posibilidad de comprensión de la misma realidad y, por ende, de reproducción de todos y cada uno de los métodos de análisis utilizados. Jamás puede llegar a saberse si el experimento ha tenido éxito; ni tan siquiera si el experimento se realizó alguna vez.

La muerte sería, pues, como dice uno de los personajes, la única realidad segura. A convertir en acto esa potencialidad contenida en el discurso dramático se apresuraría el autor, fascinado, si esa posibilidad no le fuera negada por otras convenciones, que son precisamente las que rigen la escena. Hay un punto en el que el autor, como su personaje, deben detenerse. Justo aquel en el que el veneno que se han administrado ambos comienza a manifestar, de forma, inapelable, sus efectos.

Rodolf Sirera

El teatro tiene que ser sentimiento, emoción…”

Autores

Representaciones

  • XI Muestra 17/11/2003 TEATRO PRINCIPAL
    Compañía: TRECE PRODUCCIONES
    Duración: 60 minutos con intermedio

    Director: ANTONIA SAN JUAN

    Actores:

    ANTONIA SAN JUAN, LLUIS MIGUEL SEGUÍ

    Ficha Técnica:

    Sophie de Bedhumont:   Antonia San Juan
    El Marqués de…:    Luis Miguel Seguí
    Ayudante de dirección:   Angie Savall
    Diseño y realización de vestuario:  Roberto + Raquel
    Diseño del cartel:    Antonio Heredia/Julio Siñeriz
    Fotos:      Juan Mart
    Restauración:    Luis Torres
    Atrezzo:     Alberto Garant
    Iluminación y sonido:   Luis del Valle
    Maquillaje y peluquería:  David Bello
    Diseño y realización del dossier:  Julio Siñeriz/Antonio Heredia
    Grabación en vídeo:    Roberto Berrio y Juan Mart
    Montaje del C.D.:    Alberto Garant

    Resumen:

    “El teatro no tiene que ser ficción, ni arte ni técnica”
    “El teatro tiene que ser sentimiento, emoción,...”
    Ficción y realidad se confunden para desembocar en la muerte como única realidad segura, a partir de los efectos inapelables del veneno.