Se puede considerar como una tragedia urbana en clave de humor, contemporánea, realista, emocional, una radiografía de la situación actual de nuestra sociedad, en la que se muestran las dificultades de la integración social, la marginación de los jóvenes, la reinserción, la lucha por la supervivencia, los guetos, etc, quizá esta breve definición sea difícil de digerir, pero merecerá la pena dedicarle unos minutos de atención.

 Me han preguntado muchas veces por qué la mayoría de mis obras hablan de marginados y de víctimas que no se resignan a serlo. Ellos son el manantial de donde surgen mis historias porque gritan fuerte al muro que han construido para dejarles fuera, y su grito se oye - si uno quiere escuchar - de uno a otro confín de la tierra.

 Cuando comencé a escribir esta obra la titulé “Fronteras” (de razas, de clases sociales, de amor, de sufrimiento, de formas de vidas...), ya que la obra sucede en el terreno fronterizo de una gran ciudad con una base americana. Y como toda frontera tiene un muro para dejar fuera a unos, y dentro a otros. Frontera también entre la ciudad y sus barrios periféricos, entre los que tienen un espacio en la sociedad y los que ya nada esperan.

 Al otro lado del muro están los no - ciudadanos, sin derecho a una vida normal.

 Estamos tan acostumbrados al terror cotidiano de la lucha por la supervivencia de unos contra otros que ni la vemos. Sólo la sienten los que sufren en sus carnes la violencia como forma de vida.

 Yo hablo de esos gritos y esos muros en “Yonquis y Yanquis”, pero ¿no estarán estos temas sociales fuera de las modas de este fin de siglo decadente y posmoderno?

 El fin último es transformar ese sufrimiento en belleza, meta final del arte. Nuestro trabajo pretende divertir, conmover, emocionar y a su vez hacer reflexionar sobre algunos aspectos de nuestra sociedad y nuestra historia.

 Al levantarse el telón el espectador tendrá la última palabra.